kr | 〈...그래픽 디자인 전시 공간은 유토피아적 공간이다. 그래픽 디자이너는 자신의 작업을 현실 세계와의 소통을 위한 것 이상으로 이끌어낸다. 그는 눈을 찌르는 비주얼보다는 조금 더 완전한 경험을 제안하며 경계를 점점 확장해 나간다. 공간을 꾸리는 과정을 통해 발전되는 것이다. 그의 작업이 보는 사람들과 육체적인 관계, 이야기를 만들기 시작하며 '어떻게 메시지를 전할까'라는 생각을 더 멀리 전할 수 있다. 전시는 상호작용을 할 수 있는 공간이며 유대적 • 기록적 • 탐구적인 시각을 제안하는 작업을 이끌어 낼 수 있게 한다. 그래픽 디자이너에게 하얀 종이와 화이트 큐브란 굉장히 친밀한 작업공간이라고 볼 수 있을 것이다.〉 본문 발췌

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fr | ... l’espace d’exposition graphique est l’espace utopique. Le designer graphique amène son projet au-delà de la communication dans le monde réel. Il empiète sur ses délimitations et propose une expérience totale plutôt qu’un visuel trop saturé.
C’est une continuité, un prolongement dans l’espace. Le travail du designer peut aboutir avec l’espace, l’exposition. Le fait que son travail établisse une relation physique avec les observateurs pousse la réflexion de ‘comment passer le message’ plus loin. L’exposition est un lieu où peut se produire une interaction, qui convoque le lien, la documentation, la recherche et la création. 

Le papier blanc et le White Cube peuvent être vu par le designer graphique comme deux espaces de travail similaires. Extrait du mémoire.

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